Ma cosa fa esattamente un produttore, e come puoi sapere se è la carriera giusta per te?
Per sapere se hai quello che serve per essere il prossimo Shonda Rhimes, continua a leggere per scoprire tutto ciò che devi sapere su come diventare un produttore.
1. Ricerca la professione
Prima di prendere in considerazione qualsiasi lavoro, è sempre meglio conoscere i dettagli del settore prima di impegnarti per tutta la tua carriera professionale. Verifica se si identifica con i tuoi obiettivi futuri scorrendo la nostra guida approfondita di seguito.
Descrizione del lavoro
Contrariamente alla credenza popolare, i produttori non finanziano solo un programma; il loro lavoro copre anche una vasta gamma di responsabilità necessarie per garantire un processo di produzione regolare.
Ma non è raro mescolare questi titoli perché il titolo, produttore, può fare riferimento a una moltitudine di ruoli in vari settori. Ad esempio, c'è una differenza tra una notizia e un produttore sportivo o un produttore televisivo e cinematografico. Ai fini di questo articolo, tuttavia, ci concentreremo sulle funzioni generali di un produttore.
A seconda del settore e del ruolo in cui ti trovi, le responsabilità di un produttore includeranno quasi sempre quanto segue:
- script di correzione di bozze e verifica dei fatti
- lavorare con il dipartimento grafico per creare elementi visivi di un programma
- gestire lo sviluppo, la produzione e l'esecuzione di contenuti coinvolgenti
- monitorare e analizzare il successo dei programmi attraverso valutazioni
- supervisionare le riprese, la produzione, l'editing e l'ingestione del materiale finale
- sviluppare un calendario editoriale garantendo al contempo che i team di vendita, creativi ed editoriali siano tutti coinvolti
- organizzazione e conduzione di incontri con scrittori e produttori
- rimanere aggiornati con gli sviluppi del settore e generare nuove idee.
Competenze e qualità essenziali
Per eccellere in questa professione, devi dimostrare i seguenti tratti:
- una passione per la narrazione
- un innato senso di curiosità
- un forte senso di creatività
- la capacità di lavorare sotto pressione e scadenze ravvicinate
- la capacità di collaborare e lavorare bene con gli altri
- eccellenti capacità di scrittura e comunicazione
- grandi capacità organizzative
- la capacità di prosperare in un ambiente stimolante e dinamico
- flessibile e adattivo al cambiamento
- competenze di base per l'editing video
- una buona conoscenza del settore dei media e dell'intrattenimento.
Orario di lavoro e condizioni
A causa della natura dinamica della professione, non è insolito che i produttori lavorino più di otto ore al giorno. Ciò è particolarmente vero per coloro che vogliono essere nel settore delle notizie, poiché le ultime notizie possono accadere in qualsiasi momento.
Nel frattempo, coloro che mirano a lavorare nell'industria televisiva o cinematografica dovrebbero sapere che non è tutto sfarzo e glamour. I produttori dovranno spesso adattarsi a un team di scrittori, registi e attori. Devono adattarsi in un attimo anche ad altri elementi imprevedibili, come il cambiamento delle condizioni meteorologiche, il temperamento volubile dell'attore o un'improvvisa revisione della sceneggiatura.
Mentre queste possono sembrare circostanze di lavoro impossibili, può anche essere molto eccitante e appagante per chiunque non riesca a immaginare di trovarsi in un ambiente aziendale o in un ufficio dalle 9 alle 5. Ci sono anche alcuni viaggi coinvolti in qualsiasi tipo di lavoro di produzione e, a seconda del settore, può essere una parte importante della tua routine quotidiana.
Prospettive salariali
Le industrie dei media e dell'intrattenimento sono sempre alla ricerca di nuovi talenti che possano portare nuove idee. Può anche essere una posizione molto redditizia se sei abbastanza paziente da farti strada.
Secondo PayScale, un produttore di TV / film può guadagnare in media £ 35.400 ($ 47.300) all'anno e, in alcuni casi, questo numero può arrivare a £ 67.500 ($ 90.200), a seconda dell'esperienza lavorativa.
2. Ottieni le qualifiche
Esistono molti modi per entrare nel settore della produzione, ma avere un solido background nel settore dei media e delle comunicazioni broadcast può darti un vantaggio.
Prendi in considerazione la possibilità di candidarti per uno stage in modo da provare com'è lavorare su uno spettacolo o un programma reale. Molte scuole oggi offrono anche brevi corsi sui diversi elementi di produzione. Per quelli con un budget limitato, anche lezioni online alternative possono essere strumenti utili.
3. Atterra il tuo primo lavoro
Un avvertimento per coloro che pensano che diventeranno produttori subito dopo la laurea: la maggior parte in realtà inizia la propria carriera come assistente alla produzione e alla fine si fa strada. Il modo più semplice per mettere piede alla porta è chiedere a un ex mentore o professore le opportunità di tirocinio disponibili. Se un regista o un produttore esecutivo vede il potenziale in te, molto probabilmente ti verrà chiesto di diventare un normale membro del team.
Per aiutarti ulteriormente a distinguerti, assicurati di avere un portfolio creativo o, meglio ancora, un sito Web in cui puoi caricare e mostrare il tuo lavoro. Fai in modo di raggiungere e fare volontariato il più possibile in modo da poter costruire connessioni.
Infine, ottieni il massimo dai social media tenendo gli occhi aperti sulle opportunità disponibili su Facebook o LinkedIn, poiché anche le società di produzione utilizzano queste piattaforme per pubblicare aperture.
4. Sviluppa la tua carriera
L'industria produttiva è altamente competitiva, in particolare con le nuove tecnologie che spuntano costantemente. Per assicurarti di non rimanere indietro, tieniti aggiornato con le pratiche del settore e partecipa ai seminari per affinare le tue abilità.
La parte migliore di iniziare come assistente di produzione è che ti espone ad altre possibili opportunità di carriera disponibili sul campo. Alcuni passano alla sceneggiatura, altri finiscono come produttori esecutivi, mentre altri scelgono di dirigere.
Ai produttori viene data una vasta gamma di competenze e dipende da te quale desideri affinare. Se vuoi ottenere quel vantaggio extra ma hai poco tempo e non hai il budget, considera di iscriverti a un corso online. Può darti una visione a volo d'uccello di cosa aspettarti e aiutarti a prepararti se scegli di specializzarti in un corso specifico.
È molto probabile che i produttori assumano ruoli manageriali quando salgono la scala. Mentre questa è una grande opportunità di carriera, alcuni hanno difficoltà a adattarsi quando vengono messi in una posizione di potere. Non farti cogliere impreparato e leggi come migliorare le tue capacità di gestione.
Anche se non diventerai un dirigente dall'oggi al domani, ricorda che sapere come gestire le persone è particolarmente utile quando hai a che fare con persone creative che sono famose per i loro sbalzi d'umore imprevedibili - un tratto che vedrai nei registi, nelle ancore e praticamente in tutti coloro che lavorano nel settore .
Nel corso degli anni, l'industria della produzione è diventata anche più inclusiva e diversificata, il che apre molte porte affinché più persone lavorino nel settore. E mentre questo percorso di carriera non è sicuramente per i deboli di cuore, può essere particolarmente appagante per coloro che desiderano lavorare in un ambiente creativo che è orgoglioso di creare storie.
Lavori anche in un settore creativo ma stimolante? Quali consigli hai per andare avanti? Facci sapere cosa ne pensi commentando di seguito.
